日時：2025/04/08(火)14〜16時
会場：富田ふれあい文化センター小ホール
担当：岡田
「日本中探してもこんな作品を作るシニア劇団はいない」
と専門家に言わしめる劇団
その名も【そよ風ペダル】！
ナンセンスなのか、あるいはハイコンテクストなのか。
とにかく、誰にとってもわかりやすい作品を作る劇団ではありません。
ただし、話はよくわからないけど何だか楽しく、わからないことが楽しくなってくるコメディを作り続けています。
高齢者はもちろん、子どもや外国人が見ても笑ってしまうはずです。
わかりにくい作品を作ろうとすると、役者自身もよくわからない場合が多いです。
そよ風ペダルの稽古場では役者たちも分からなさを楽しんでいるように見えます。
「分からない」とたくさん言ってきましたが、「分かる」部分もたくさんあります。
例えば、6月公演の作品は、サスペンスのような物語になっていて、殺人事件の犯人を探すという、サスペンスドラマでは王道のストーリーにならっています。
ご来場の際は犯人が誰かを考えながらご覧いただくのもいいかと思います。
チケット発売は4/16(水)を予定しています!!
日時：2025/03/11(火)14〜16時
会場：高槻城公園芸術文化劇場 中スタジオ3
担当：岡田
先週のブログに書いたとおり、そよ風ペダルの次回公演情報を少し公開しました！
『高槻de演劇』に参加して上演を行います！
予約開始は4/16(水)頃を予定。
詳細情報はしばしお待ちください。
高槻シニア劇団 そよ風ペダル
第11回公演
『殺意はカルチャーの調べ』
作・演出：筒井潤(dracom）
開演日時：
6月21日（土）14:00～
6月22日（日）14:00～
会場：
高槻城公園芸術文化劇場 南館 サンユレックホール
さて、稽古については…
先日、台本が完成しました！！
ここからは全体の演出や個々の演技の稽古で忙しくなりますね。
今日の稽古では、台本を頭からざーっと動きながら読んでみました。
適宜止めつつ読んでいたのだ、最後まではいきませんでしたが、すでに面白いシーンもたくさんありました。
今後の出来上がりが楽しみですね！
今年も『高槻de演劇2025』を開催します！
高槻シニア劇団「そよ風ペダル」と「千年団」、高槻の市民劇団「あした帰った」の演劇作品上演に加え、
竹内良亮さんが制作する舞台美術の一般公開、それに関連したトークセッション、制作インターン募集を行います。
会場は去年と同じく「高槻城公園芸術文化劇場」。
6/21〜7/6の3週をまたいで実施します。
竹内良亮さんが手掛ける舞台美術企画のうち、「トークセッション」と「制作インターン募集」はすでに受付を開始しています。
詳細は劇場ホームページよりご確認ください。
https://www.takatsuki-bsj.jp/tat/event/20250116-3217
日時：2025/02/25(火)15-17時
会場：富田ふれあい文化センター教養文化室
担当：岡田
今回は台本の構成がいろいろと特殊でして、部分ぶぶんにはこれまでも読んできたのですが、はじめて通して読んでみる（といっても最後までではないですか）ことになった今日の稽古でした。
3幕の物語が4種類、合計12幕で構成予定となる新作。
その途中までではありますが、はじめて続けて読んでみると、これまではっきりと見えてこなかった「あいだ」がじんわりと浮かんできました。
物語と物語のあいだ。幕と幕のあいだ。
この「あいだ」がどのようなものかは、あらかじめ台本には書かれていないので、創作をしながら作っていくことになります。
台本にかかれたセリフの扱い方も、ある種「あいだ」を考えることです。
書かれた言葉と発話される言葉の「あいだ」。
このあいだを埋めていくのが俳優の仕事です。
かといって、他の「あいだ」（例えば、幕と幕のあいだ）を演出家に任せてしまうのは、俳優をやる醍醐味としてもったいない。
逆に俳優目線だから埋められる方法がありますし、そのアイデアは最終的な決断をしなければならない演出家に大きな手助けとなります。
「書かれていないから」「演出家から言われていないから」といって何もしないのではなく、せっかくなので「あいだ」を考えて稽古場で実践してみることが今作に俳優として関わる醍醐味に違いない！
と、出演しない僕は勝手に思うのでした。
可能性が満ち満ちた台本だと感じています。
可能性が広がっているぶん苦労も多いかと思いますが、最後に見えてくる景色の途方さを楽しみに稽古を進めていきましょう！
日時：2025/02/11(火)14:00〜16:00
会場：高槻城公園芸術文化劇場 中スタジオ3
担当：岡田
2/11は建国記念日、祝日です。
劇場ではボディビルの大会や子どもバレエ発表会といったさまざまな催しが行われているようで、たくさんの人で賑わっていました。
駐車場も満車で、普段から車で来ているメンバーは駐車場探しに苦労して稽古場にたどりついていました。
2025/02/04（火）14:00〜16:00
高槻城公園芸術文化劇場 中スタジオ3
担当：岡田
リーダー（講師の筒井さん）から稽古ごとに台本が共有され、受け取ったメンバーは週刊連載のように台本を受け取っています。
今日も新しく渡された台本を読みつつ、これまでのシーンも練習していきます。
前回の公演でもそうでしたが、役紹介という意味を含みつつ、個々の役者が次々に独白するシーンがあります。
個々の語りは多種多様で聞いていて興味がそそられる内容なのですが、語り口が全員似通ってしまうと、リズムの単調さから退屈を覚える観客が出てきてしまいます。
リーダーからも、今後は語り口のリズムやテンポを指定していくことがある、とのこと。
ただし、その指示を全員が従ってしまうと再び均一になってしまうので、一人の俳優に対する指示なのか、全員に対する指示なのかを峻別して、演出の言葉を受け取ることが大切になってきそうです。
2025/1/7 14:00-16:00 高槻城公園芸術文化劇場 中スタジオ3 担当：渡辺健一郎
年が明けました。おめでとうございます。
寒いです。寒い！
久しぶりの準備体操はかなり効きました。…と、毎回参加する度に言っている気がする。正月太りの解消、の足しにはなったでしょうか……。
「演劇は始まって5分が勝負」みたいなことはよく聞きます。
それがどれだけ真実かは分かりませんが、作品の冒頭から、「これから一体何が始まるんだ…？」と観客の興味を駆り立てる仕掛けは必要だといえそうです。
ただし何が演じられているのかまったく分からなかったら、観客の気は削がれてしまうでしょう。
当たり前のことのようですが、塩梅が難しい。
でも今回の作品の冒頭はかなり良さそうです！ その空気をひしひしと感じる。
冒頭のシーンでは、ひとまず俳優全員が登場します。人口密度が高くなると、どうしても舞台上がごちゃごちゃしてしまい、観客がどこを観て良いのか分からなくなってしまうので、そうならないための配置や、動き方の工夫が必要になります。
いわゆる「ミザンス稽古」というやつです（私自身は稽古場でこの言葉を聞いたことはありませんが、多くの俳優が出演する芝居の現場ではよく使われる様子）。
（※余談ですが、ミザンスの語源？はフランス語のmise en scene[ミザンセーヌ]。「舞台に配置すること」みたいな意味です）
本番が近づき稽古も佳境になってくると、具体的に配置や動きを色々決めていかなければなりませんが、まだ色々模索段階なので、ひとまず俳優の裁量に委ねる仕方で稽古が進められました。
みんな思い思いの動き方をするので、ある程度臨機応変に「見せ方」を気にしなければなりません。今あの人が動いているのでこちらは止まっておこう、とか、今前の人と被っちゃって見えづらいからすこし移動しよう、とか。
リーダーが「サッカーのパス回しの練習」という比喩を使っていました。やることは決まっているにせよ、ボールのバウンドの仕方など、偶然に左右されることも多いので、それに対応するように動きを工夫することが肝要です。
結局最終的には配置や動きを決めていくことにはなると思うのですが、しかしこうした日々の対応力の訓練が、仕上がりの質にも関わってくるでしょう。
細かいようですが、今回の芝居はセリフ以上に、こうした動きが重要になりそう。